Nuevo disco de la legendaria banda inglesa SATAN que, después de aquel fantástico “Cruel Magic” de 2018, vuelve a la carga con un álbum impecable en el estilo que los caracteriza. Y, para prueba, temas como “Ascendancy”. Toda una declaración de principios en lo que a la NWOBHM se refiere, en su lado más speedico, con esos tonos y riff rápidos y controlados en bucles sonoros muy británicos. Al igual que la voz de Brian Ross, siempre con ese arte británico de los 80: armónico y teatral. Además de contar con unos solos muy armónicos y muy recreativos.

Desde Grecia nos llega el primer LP grande de esta banda que practica un old school del lado extremo potente y asesino. Un trabajo de 9 temas con canciones que empiezan con una intro y sigue con temas como “From Nothingness (to a Slave of Darkness”) y “Disenchanting the Matter (the Statue is Alive”). Unos temazos Black/Thrash de enormes riffs oscuros y pesados acompañados de una voz cavernosa muy amenazante y agresiva. Los punteos, sonidos y solos; muy de la escuela Black Metal. Con esa melodía y velocidad endemoniada tan características.

Estamos ante el cuarto trabajo de los suizos SIN STARLETT. Un disco muy Heavy con varios matices clásicos del género y que abre con “Solid Source of Steel” con una intro algo oscura, a lo EXORCIST, que va desembocando en unos riffs clásicos épicos melódicos que crecen en una cabalgada épica acompañado de una voz reluciente y muy limpia, con estilo y lírica Heavy melódica. Hay algún cambio de ritmo con un tono más Epic Doom pero con unos solos muy clásicos y elaborados, punzantes y oscuros.

Desde Alemania nos llega el álbum debut de POWERTRYP. 10 temas en la onda más clásica del género, con todos sus matices. Y el cual empieza con temas como “Brothers in Speed” y “Heres’ Control”. Como reza el título de la primera; de Speed Metal va la cosa. Velocidad metalizada con asombrosos y efectivos riffs que te volará la cabeza. Además de un sonido y producción clásica y limpia. Lo mismo que la voz, de una pulcritud metálica aplastante, con cierto gusto por la NWOBHM y con unos estribillos más Power/Epic. También con unos rápidos y buenos solos.

Nos encontramos ante una banda británica de los 70 que solo editó dos singles en el 70 y en el 80, y que muchos años después nos aparece con esta recopilación de dichos lanzamientos, donde aparecen algunos temas repetidos en demos y grabados en la BBC Friday Rock Show. Así que, sin más preámbulos; nos metemos en dichas grabaciones de la BBC empezando por “Rock ‘n’ Roll Runner” con un sonido añejo y unos riffs muy a lo AC/DC. Con electricidad y chulería. Sonando muy clásico y rockero. Vocalmente muy rockero también; con actitud y chulería. Un tema gustoso. Con unos solos armónicos y añejos con mucho feeling.

Segundo trabajo ya de esta banda francesa anclada en los sonidos más añejos de los 60 y 70. Un disco lleno de buen rollo que te transporta en 11 temas, comenzando por “Give up” y “Through the Highway” con ese aire que comentamos de los 60 y 70. Con unos riffs llenos de clasicismo rockero y Hard Rock muy Glam de los 70, sobre todo vocalmente, inspirado en grupos como T-REX o SWEET. Buenos coros en temas gustosos y agradables con solos adictivos y rockeros.

Una sorpresa encontrarse con algo nuevo de VIO-LENCE después de aquel LP de 1993 titulado “Nothing to Gain” y las demos que salieron como EP en el 2003. Así que aquí tenemos nuevo material grabado por estos thrashers legendarios. Solo son 5 temas, a cual más abrasivo y cabezón, empezando por “Flesh from Bone”, con un sonido más pulido. Con más nitidez actualizada, pero conservando ese espíritu old school con riffs frenéticos cargados de cambios de ritmo y ese caos organizado y rítmico de la época. Vocalmente es asesino. Directo. Matador palabra a palabra. Siempre amenazante. Además de contar con unos solos marca de la casa con un salvajismo y crudeza, a la vez que armonía y juego.

Nos encontramos ante este trabajo, del cual es protagonista Dave Tattum, aquel vocalista británico que participó en ANGEL WITCH en los álbumes “Screaming n’ Bleeding” y “Frontal Assault”. Pero su historia comienza antes, con BILL THE MURDERER en 1978 y luego pasó a llamarse BLAQUE JAQUE SHALLAQUE. Y ya con ambos grupos y sus demos, hoy tenemos este split con dichas bandas y dicho material.

Desde San Sebastián nos llega este EP de la banda AOD. Después de dos discos ya grabados, en este EP nos presentan cuatro temas en plan clave de humor (de hecho, se denominan Comic Metal), pero con verdades como puños sobre los acontecimientos tanto pandémicos como sociales que nos azotan o, como ellos mismos dicen en el dossier que me mandan: “dich EP es un disco conceptual en clave humorística acerca de la pandemia que sufrimos, con música y arreglos de toda la banda y ayuda externa en la letra de Bizitza, de Ane Miren Odriozola, fantástica cantante de Jazz y colaboradora habitual”.

Nos encontramos con el último trabajo de Anthony Philip Harfor, más conocido como Tony Martin, aquel cantante que ya nos sorprendió en su etapa con BLACK SABBATH. Y aquí nos deleita con su gran voz y esas influencias, en mayor o menor medida, en un muy buen disco que empieza con un tema llamado “As the World Burns”. Un corte poderoso con una producción alta y unos riffs potentes y contundentes donde Martin desarrolla todo su arsenal vocal con matices desde la épica a la melodía, pasando por la agresividad controlada. Los solos son envolventes, cubiertos de unos riffs durísimos, espesos, y también un pasaje más suave y relajante.