TRIOSCAPES
La banda creada por el bajista Dan Briggs (BETWEEN THE BURIED AND ME) no para. Si bien se formó en 2011 y al año siguiente lanzaron el que fue su primer disco de estudio, ahora nos ofrecen su segunda obra titulada “Digital Dream Sequence”. En ella encontraremos cinco pistas de fusión Jazz/Rock/Metal Progresivo como en “Separate Realities”. Sobre el nos habla el propio creador de la banda, Dan.
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– Hola, gracias por tu tiempo. ¿En qué estáis centrados ahora mismo? ¿Qué tal va todo en estos momentos con TRIOSCAPES?
Las cosas van bien, estoy en casa relajándome y trabajando en música nueva. TRIOSCAPES ha acabado ya con dos meses de gira y ahora estamos tomándonoslo con calma hasta que salga el disco el mes que viene, y entonces en otoño empezaremos a dar algunos conciertos.
– Antes de todo, ¿por qué elegisteis «Trioscapes» como nombre del grupo ¿Cuál es el significado tras el?
Bueno, somos tres, así que somos un tríos. Sentíamos que al menos eso debía estar en el nombre. Y básicamente es como un juego sobre la idea de los ambientes sonoros hechos por nosotros tres, y de ahí «Trioscapes».
– Estáis a punto de sacar vuestro nuevo álbum, titulado «Digital Dream Sequence». ¿Qué expectativas tenéis puestas en esta obra?
En realidad con nuestra música nunca tenemos expectativas, tan solo nos empujamos todo lo que podemos para hacerlo lo mejor posible y seguir evolucionando. ¡Cualquier cosa que suceda después de eso es una agradable sorpresa!
– Esta nueva obra tiene una mayor dosis de fusión musical, proporcionando un resultado final más ameno y dinámico. ¿Era esta la visión que teníais del redondo o simplemente os dejáis llevar?
La composición siempre se basa en la naturalidad, y esta llevó a tener más fusión saliendo de forma natural. Pero es como nuestra versión de todo el rollo «fusión». Estamos inspirados por grupos como MAHAVISHNU ORCHESTRA y RETURN TO FOREVER, igual que lo estamos por MR. BUNGLE y CAN y lo que sea, así que todo acaba sonando como una mezcla de todo lo que nos gusta. Definitivamente, de lo contrario a nuestro primer disco, en este compacto nos sentimos más como «nosotros mismos», en el primer básicamente componíamos y no teníamos ni idea de cómo sonábamos en realidad.
– El nivel de energía diría que también es más alto. ¿Cuán fácil es mantener el mismo nivel de intensidad y energía de principio a fin? ¿Cuánto efecto tiene en esto el tracklist?
Todo eso viene de tocar en directo. Esta banda tiene un nivel de intensidad mucho más alto en directo, y queríamos capturar eso en este redondo. Siento que también pudimos expandirnos en los momentos libres que siempre nos gustan tanto en directo, y fue importante integrar eso en lo que hacemos en el disco, y mantener todas las dinámicas con un sentimiento natural y sin estar demasiado comprimido en la mezcla. Sabíamos que el disco empezaría con «Digital Dream Sequence», creo que desde que la compusimos, y «Stab Wounds» mantiene la energía que realmente se hace un poco más suave en «From the Earth to the Moon», e «Hysteria» es, definitivamente, el momento más salvaje, y todo construye el final épico de 15 minutos «The Jungle». Así que sí, se puso un poco de pensamiento en el tracklist.
– Como he dicho, vuestra música es variada y diría que no demasiado simple por lo que, ¿de dónde tomáis inspiración para crear vuestros temas?
Tan solo componemos las partes de los otros e intentamos hacer mucho con poco, haciendo muchísimas variaciones en cada melodía o ritmos, y damos forma al contorno de la pista a partir de ahí y llenamos los huecos. Gran parte de esto está muy compuesto y todo está diseñado sobre una noción musical, pero pasamos grandes momentos componiendo al momento, lo cual siempre es estimulante y en este combo funciona muy bien.
– De hecho personalmente creo que este nuevo «Digital Dream Squence» es vuestro plástico más maduro hasta la fecha, y representa de la mejor forma la idea de lo que es TRIOSCAPES. ¿Dirías que este espacio de tiempo de 2 años entre vuestros dos últimos lanzamientos y la unión de la banda tocando en directo ha ayudado a obtener este resultado?
Totalmente, fue una parte enorme sentirnos tan bien tocando juntos en directo y conocernos mucho mejor musicalmente. Walter y yo estamos súper ocupados con nuestros otros grupos, así que aprovechamos mucho el tiempo juntos durante los dos últimos años, y puedo decir con total seguridad que ahora nuestros conciertos son más compactos que nunca, y estoy muy emocionado por ver qué podremos hacer después.
– Vuestro sonido es muy único, tomando influencia de diferentes estilos. Por ello me gustaría saber si todos estáis involucrado en el proceso de composición y si cada uno de vosotros aporta sus propias influencias distintas o si más bien tenéis un gusto parecido.
Sí, todos formamos parte de a composición. Cortes como «Digital Dream Squence» o «From the Earth to the Moon» son ejemplos de canciones que llevé casi acabadas y todos retocamos, mientras que «Hysteria» fue simplemente un monstruo en el que trabajamos mucho durante dos tardes y está muy basada en las melodías de saxo que compuso Walter, y a Matt y a mí se nos ocurrieron un millón de distintas variaciones rítmicas por debajo de esas melodías. «Stab 
Wounds» eran algunas partes que tenía nuestro batería y yo añadí también melodías y entonces lo desarrollamos. Me encanta componer sus partes, ¡porque son una locura y se llevan a sí misma perfectamente a canciones caóticas y alocadas como «Stab Wounds»!
– ¿Cuán fácil es crear una música tan dinámica, con tantos cambios y giros?
Es muy divertido. Todos los grupo en los que estoy no tienen reglas, y es divertido ver lo que puedes hacer en el contexto de cada uno. TRIOSCAPES prospera pasando de momentos silenciosos a una locura absoluta y estruendosa, y para nosotros es muy importante capturar eso.
– Dicho todo esto sobre «Digital Dream Squence»; ¿cómo lo describirías con solo 3 palabras?
Más trippy que nada.
– Y, finalmente, ¿cuáles son vuestros planes de futuro a corto plazo?
Estoy en medio de componer música nueva para BETWEEN THE BURIED AND ME, y mi otra banda, ORBS, acaba de terminar algunas mezclas para un single 7» que sacaremos este otoño. ¡Hay muchas cosas en marcha!
– Esto es todo, gracias una vez más por responder a nuestras preguntas. Si quieres añadir algunas palabras finales; tómate la libertad de hacerlo.
¡Gracias por la entrevista Ojalá podamos ir ahí con este nuevo álbum, ¡estamos listos para venir a Europa en cuanto alguien nos ofrezca una gira!
