CRÍTICA: VIGILHUNTER – Vigilhunter
Desde Italia nos llega este proyecto de Alexx Panza (ex-Hitten), que junto a Mattia Itala (guitarrista), Mirko Negrino (bajista) y Marcello «Cell» Leocani (baterista) forman Vigilhunter, una banda que recorre los sonidos técnicos y profundos influenciados por bandas como Queensrÿche, Fates Warning o Crimson Glory, con toques US metaleros a lo Vicious Rumors o Savatage.
Con todo esto, nos metemos en el disco con una intro llamada «Loading Error…403», que ya nos muestra ese sonido intro-ryche característico que desemboca en «Disconnected», un tema profundo de corte técnico con riffs precisos, limpios y progresivos, con ese aire cósmico y agudo vocal que le da esa ambientación especial y espacial. Los cambios de ritmo son constantes y frenéticos, de gran instrumentación y elaboración, al igual que los solos, llenos de metal y armonías.
Otros como «Tytan Glory» o «So Cold… Is Burn», de riffs más clásicos al principio pero más pausados rítmicamente, tienen fuerza melódica y coros bien puestos. Son temas muy en la onda Fates Warning, con cambios de ritmo y una voz muy bien cuadrada, alternando con otros momentos más líricos y paisajistas, pero siempre dentro de ese terreno del US Metal técnico y progresivo.
En cambio, con «Shadow Rider (Vigilante)» se acelera un poco sin dejar esa tónica técnica y depurada. Los riffs son más crudos, aunque siempre están esos punteos que van y vienen, lo que le da distinción a la instrumentación. Vocalmente es más alocada, más frenética, pero sin perder esa compostura melódica y metalera, acompañada en momentos clave por unos coros potentes y profundos, además de unos solos más heavy y poderosos, alternándolos con melodías más clásicas y un gran virtuosismo.
«Curse of the Secret» y «Outbursts of Rage» tienen un ritmo Savatage con una voz Crimson Glory brutal. Son temas más místicos y cósmicos, con pausas y aceleraciones sin abusar, riffs que se paran y vuelven, donde la voz, al unísono, forma una atmósfera especial y espacial que se vuelve adictiva con la escucha, además de unos solos e instrumentación muy elaborados y atractivos.
Por otro lado, en «Sacrifice for Love» tenemos la sombra Ryche, con esos temas entre power US ballad y medio tiempo, con subidas brutales y momentos paisajistas y líricos de gran belleza poético-metalera. Las guitarras suenan muy bien, con una envoltura técnica y precisa, solos escandalosos y perfectos, al igual que la voz, que es el verdadero protagonista del disco, con unas tesituras de belleza absoluta.
Y acabamos con «The Downfall», el tema más largo, que expone todo lo escuchado anteriormente. Empieza con lentitud vocal e instrumental, que va subiendo a cotas más altas en un ambiente místico y cósmico, de gran precisión y técnica, con una voz que adquiere más melodías en las estrofas y fuerza en los estribillos, acompañados por riffs potentes, cambios de ritmo hipnóticos y solos envolventes y eléctricos.
En definitiva, un gran trabajo en todos los sentidos: gran instrumentación técnica y elaborada, y una voz muy marcada en el estilo del US METAL más técnico y pulcro.
Dying Victims Productions (2025)
Puntuación: 8/10
