Chema Herrero empezó a tocar a la edad de 12 años, pero no fue hasta los 16 cuando empezó a tocar la guitarra eléctrica. En su formación auna conocimientos de música clásica y moderna. Ha estudiado, realizado cursos y clinics con algunos de los músicos más importantes del mundo. Entre sus más importantes colaboraciones cuenta con dos tours y la grabación de un DVD y CD en directo con Tony Hernando (Saratoga) y Mike Terrana (Axel Rudi Pell, Tarja Turunen). Y a día de hoy nos hace un hueco para hablarnos de su carrera músical y de su primer trabajo en solitario.

" />

Chema Herrero

0

Chema Herrero empezó a tocar a la edad de 12 años, pero no fue hasta los 16 cuando empezó a tocar la guitarra eléctrica. En su formación auna conocimientos de música clásica y moderna. Ha estudiado, realizado cursos y clinics con algunos de los músicos más importantes del mundo. Entre sus más importantes colaboraciones cuenta con dos tours y la grabación de un DVD y CD en directo con Tony Hernando (Saratoga) y Mike Terrana (Axel Rudi Pell, Tarja Turunen). Y a día de hoy nos hace un hueco para hablarnos de su carrera músical y de su primer trabajo en solitario.

Chema Herrero empezó a tocar a la edad de 12 años, pero no fue hasta los 16 cuando empezó a tocar la guitarra eléctrica. En su formación auna conocimientos de música clásica y moderna. Ha estudiado, realizado cursos y clinics con algunos de los músicos más importantes del mundo. Entre sus más importantes colaboraciones cuenta con dos tours y la grabación de un DVD y CD en directo con Tony Hernando (Saratoga) y Mike Terrana (Axel Rudi Pell, Tarja Turunen). Y a día de hoy nos hace un hueco para hablarnos de su carrera músical y de su primer trabajo en solitario.

– Chema, llevas más de 20 años tocando la guitarra, ¿Cómo descubriste que querías dedicarte a la música? ¿Alguna influencia familiar?

No fue algo que descubrí sin más, siempre me imaginé haciendo ésto, desde que era un niño me sentí atraído por la música y por el arte en general. La primera vez que cayó una guitarra en mis manos no tenía más de 7 años, me quedé totalmente alucinado y estuve alrededor de una hora intentado que sonara algo, pero no fue así, jajjaja.

– ¿Cómo fueron tus principios con este instrumento? (Tiempo de estudio, clases……)

Empecé a tocar la guitarra y a estudiar solfeo con 12 años pero no tuve mi primera guitarra eléctrica hasta los 16 años. Estudié guitarra clásica y guitarra eléctrica con algunos de los mejores guitarristas actuales, estudié armonía y algo de piano también.

En la época en la que decidí dejar todo por la música, sobre los 19 años, tocaba todo el día, alrededor de 10 a 12 horas incluso más, lo cual no supuso un sacrificio porque era lo único que quería hacer durante todo el día. No me importaba nada más. Recibía clases de guitarra eléctrica y de clásica y asistía a clinics, máster y cursos. No escatimaba en mi educación y no me importaba tener que desplazarme para ello.

– A lo largo de tu carrera musical has pasado por una gran diversidad de grupos como Denken (Death melódico), Hydra (Hard Rock), Transcendental (Thrash-Death), Clonus (Rock progresivo), Zero Utopía (Rock progresivo), Inmateria (Gothic Metal)….. Y ahora nos deleitas con tu música en solitario, ¿cuándo surgió esta idea?

La idea siempre estuvo presente, todos los que estamos influenciados por los «guitar hero» de los 80 pensamos en hacerlo tarde o temprano. El problema es que no se pudo antes o porque estaba de gira, dando clases, componiendo por encargo, grabando o comprometido en algún proyecto. No he parado de hacer cosas en todo este tiempo, hay que vivir y para ello hay que trabajar. Ésto es muy duro y requiere una total dedicación si te lo tomas realmente en serio y respetas a tu instrumento.

– Además, dentro de tu larga carrera musical has estado de gira y has grabado un CD y DVD en directo con dos grandes músicos como Tony Hernando (Saratoga) y Mike Terrana (Axel Rudi Pell, Tarja Turunen) ¿Qué nos puedes decir acerca de esta gratificante experiencia?

Imagínate… para mí fue una de las mejores cosas que me han pasado en mi vida. Tony Hernando me llamó y me dijo: no te llamo solo porque tocas muy bien, sino porque eres muy profesional, tienes un buen look y se que vas a dar el 100×100.

Aprendí mucho de Tony viendo como dirigía la banda en lo musical y en el negocio. Digo ésto porque el también hacía de promotor y se encargaba de llamar a los hoteles, cátering, etc… Para el que no sepa de qué va ésto eso es mucho trabajo, solo tocar a éste nivel puede ser una pesadilla para cualquiera, pues suma todo lo demás.

Para cada uno de los tours solo dedicamos dos días a ensayar, unas 10 horas diarias, éso combinado con las entrevistas en la radio por la noche. Dormimos una media de 4 horas diarias, hay que viajar, luego está el montaje y la prueba de sonido. Aún cuando ésto parece una fiesta desde fuera, es muy duro, no lo puede hacer cualquiera, hay que subir con buena cara aunque estés cansado y hacer disfrutar al público, darlo todo.

A parte lo pasé en grande con Tony y los chicos y compartiendo furgoneta y camerinos con Freek Kitchen o Andy Timmos en cada una de las giras. Sobre todo me reí mucho con Mike Terrana. Mike es  muy divertido y uno de los mejores baterías del mundo en su estilo.

Ha sido una experiencia inolvidable.

– Hace poco más de un año has publicado una demo instrumental, como adelanto a tu primer trabajo en solitario, llamada «Powerfull Sensations», ¿Qué nos quieres mostrar con este título tan lleno de fuerza? ¿Nos quieres llenar de «poderosas sensaciones» con tu música?

Oh, jajaja, si algo así. La verdad es que el título es una representación de lo que yo soy y de mi forma de ser. Soy una persona con una personalidad muy fuerte y muy pasional. Pongo mucha actitud en todo lo que hago, no me gustan las cosas a medias, siempre doy el 100 x 100, si no es así no me interesa.

– La verdad que conmigo lo has conseguido.

Dime Chema, cómo fue la creación de la demo: desde que se te pasó por tu cabeza hasta que ha visto la luz.

La creación de la demo empezó recopilando ideas tanto nuevas como antiguas.

Lo primero que hago es una estructura usando las melodías y las partes armónicas que me parezcan interesantes y que me emocionen. Para mí lo más importante es que todo tenga sentido, todo lo que oyes tiene que conducir a alguna parte en concreto y casar entre sí. Intento contar una historia con sonidos y eso no es muy sencillo. Una vez tengo todo éso hago unas demos previas para saber si lo que hay me gusta. Todo como un borrador, no hay que ser perfeccionista en ese sentido. Si algo no me convence lo cambio, si la estructura no me agrada busco otras alternativas.

En el momento en que contaba con varios temas elegí estos cuatro y empecé a arreglar todas las partes, armonizar, incluso quitar cosas, muchas veces es más efectivo.

En esta demo quería usar una estructura clásica de grupo de Rock, ya sabes, sólo batería, bajo y guitarra. En proyectos anteriores ya experimenté componiendo arreglos de cuerdas y otros instrumentos, quería algo más sencillo.

Lo siguiente fue programar las baterías, samplers, grabar bajo, guitarras rítmicas y solos. La mezcla es lo que me dio más trabajo.

– En pocas palabras descríbeme los cuatro temas de la demo:

Vitarka: intenta evocar como se estanca la mente en una idea a la que da vueltas sin parar, eso sucede en la meditación y en la vida cotidiana.

Powerfull Sensations: trata sobre los sentimientos que te atrapan y emocionan.

Hero: es un tema que habla sobre los valores y la lucha ante la adversidad.

Until I Find You:  sobre el ideal de encontrar a tu alma gemela.

– Como he mencionado anteriormente, «Powerfull Sensations» es un adelanto a tu primer trabajo en solitario, ¿qué nos puedes adelantar sobre él? ¿Habrá alguna colaboración especial? ¿Para cuándo podremos endulzar nuestros oídos con él?

En efecto es un adelanto a mi primer trabajo en el cual me encuentro inmerso y espero vea la luz en otoño o invierno de este año.

Aún no puedo adelantar nada sobre las colaboraciones que aparece
rán en el disco, excepto la formación principal que van a grabar en el disco. A saber: Cesar Díez (El Hombre Astral) Bajo y Antolín Olea (Neverness) batería.

– Por último, sé que has estudiado con grandes músicos como Joey Tafolla, John Petrucci, Virgil Donati, Andy Timmons…

Pero me ha contado un pajarito que hace poco has participado en una masterclass con uno de tus mayores idolos: Steve Vai ¿Qué te ha aportado esta gran experiencia? ¿Cómo fué esa mini jam con el gran Vai?

Ha sido un sueño hecho realidad, escucharle y tocar con él ha sido increíble.

Me ha enseñado a  enfocar mi vida musical y personal con sus consejos.

– Muchas gracias Chema por dedicarnos unos minutos de tu tiempo. Mucha mierda y esperamos que pronto podamos escuchar tu primer trabajo en solitario. Un saludo

Podéis obtener más información a través de su web: www.chemaherrero.com, y a través de su MySpace: www.myspace.com/chemaherrero.

 

Laura López

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada.

Highslide for Wordpress Plugin